Stokes County menghormati karir bertingkat Tony Brown

Stokes County menghormati karir bertingkat Tony Brown – Untuk memahami apa yang dilakukan Tony Brown sebagai produser rekaman, pikirkan kembali sketsa “Saturday Night Live” yang terkenal di mana Christopher Walken memesan “More Cowbell!” sebagai rekaman Blue Oyster Cult setelah pengambilan “Don’t Fear the Reaper.”

Stokes County menghormati karir bertingkat Tony Brown

tonibrownband – Tony Brown adalah pria “Lebih Banyak Cowbell”.

Melansir thestokesnews, “Dalam film, produser adalah orang yang mengumpulkan uang untuk film dan sutradara yang membuat film itu,” kata Brown dari rumahnya di Nashville selama percakapan telepon. “Jadi dalam bisnis musik, produser itu seperti sutradara di film-film.

Baca juga : ULASAN ALBUM: D’VIRGILIO, MORSE & JENNINGS, TROIKA

Brown menjelaskan bahwa ada lebih dari itu, termasuk menemukan bakat baru, menandatangani artis ke label Anda, memilih studio untuk merekam, menemukan musisi sesi untuk bermain karena biasanya penyanyi tidak merekam dengan band reguler mereka, dan menemukan lagu. .

“Saya membuat 19 album dengan George Strait dan sebelum setiap album, saya mungkin mendengarkan 2.000 lagu,” kata Brown. “(Saya merindukan hari-hari ketika album berisi 10 lagu. Sekarang seperti 17.) Saya menjadi sangat pandai dalam memilih lagu yang bagus. Jadi menjadi seorang pria A&R memberi saya kepuasan kreatif yang sama seperti bermain piano dan orang-orang bertepuk tangan.”

Batas waktu: A&R adalah singkatan dari “Artis dan Repertoar.” Sekarang biarkan Tony melanjutkan.

“Saya tidak cukup baik (bermain piano) untuk menjadi pemain sesi, jadi saya memutuskan untuk menjadi orang A&R. Ini pertunjukan terbaik di label rekaman. Anda adalah bagian dari proses kreatif. Jika Anda memiliki rekor emas, Anda akan diakui untuk itu. Dan di A&R Anda tidak perlu memakai jas… itu jeans dan kacamata hitam.”

Brown mengatakan ada saat-saat di mana dia mungkin menemukan bakat baru sebelum orang lain melakukannya. Tapi biasanya Anda tetap dengan mencoba-dan-benar.

“Ada sejumlah penulis lagu di kota yang menulis sebagian besar lagu hits. Benar-benar tentang lima penulis. Jadi semua orang adalah pengocok gula, semua orang mengemudikan truk pikap mereka di county mendengarkan Hank, Waylon, dan Cash. (Yang berarti mereka harus memiliki Sirius XM karena orang-orang itu tidak diputar di radio terestrial.) Dan mereka memiliki selimut di belakang dan mereka akan menarik dan bercinta di lapangan… seperti mereka tidak akan mendapatkan chiggers , Saya minta maaf…”

Berbicara dengan Brown seperti menonton serial “County Music” Ken Burns di PBS; hampir setiap nama di industri disebutkan pada satu titik atau lainnya, dari Dolly dan Reba hingga Luke Combs.

Kisah-kisah ini akan berguna ketika Brown datang ke Stokes County untuk merayakan empat hari kesuksesannya sebagai salah satu produser paling terkenal dalam bisnis musik, dan bukan hanya musik country.

Pesta dimulai malam ini dengan resepsi di Moore’s Springs Manor, lalu Jumat malam ada konser di The Arts Place di Danbury. Sabtu ada beberapa penandatanganan buku yang dijadwalkan – Brown merilis buku meja kopi tentang karirnya tahun lalu – dan akhirnya konser Minggu sore di kampung halamannya di Walkertown di mana dia akan menerima lebih banyak penghargaan.

Ini semua adalah hasil curah pendapat Eddy McGee, Direktur Seni county, yang memiliki ide ini di kepalanya sejak dia pertama kali mengambil pekerjaan itu. Dia mengikuti Brown selama bertahun-tahun dan memutuskan sudah lewat waktu untuk penghormatan besar.

Brown, tentu saja, merasa terhormat untuk dihormati.

“Saya senang dan sedikit khawatir, takut tidak ada yang akan muncul. Aku tak sabar untuk itu. Ini semacam perasaan yang keren. Adikku masih tinggal di Winston-Salem jadi aku yakin dia akan merasa sangat bangga padaku. Dia satu-satunya yang tinggal di sana; Saya datang ke Nashville pada tahun ’69. Adikku benar-benar satu-satunya koneksiku yang tersisa ke daerah itu. Saya senang dia akan berada di sana; setidaknya saya akan meminta satu orang muncul. ”

“Saya terus memikirkan lagu Toby Keith ‘How do you like me now?’”

Akar Brown sangat rendah hati. Dia dibesarkan di Walkertown tetapi keluarganya pindah ke Durham ketika dia duduk di kelas sepuluh.

“Keluarga saya sangat miskin. Tak satu pun dari pemandu sorak atau cewek keren akan menatapku dua kali. Saya iri dengan semua atlet yang bermain di tim sepak bola atau tim bola basket. Lalu selalu ada satu gadis di sekolah yang menurut semua orang paling cantik … Anda bertanya-tanya ‘seperti apa penampilan mereka sekarang?’ Ada harapan bahwa saya akan bertemu dengan seseorang yang merupakan teman dekat di masa SD atau SMP.”

Dia juga memiliki pendidikan agama yang sangat ketat.

“Ayah saya adalah seorang penginjil,” kenang Brown. “Kami dikaitkan dengan denominasi Baptis tetapi kami bermain di sekitar: gereja Pantekosta, gereja kulit hitam, gereja Moravia. Jadi saya melihat sedikit dari segalanya dan saya pikir itu memengaruhi selera musik saya. Semua gereja sedikit berbeda. Saya hanya diizinkan untuk mendengarkan musik gospel jadi saya merindukan Elvis – akhirnya bermain dengannya – dan ketika saya masih di sekolah, semua orang memiliki kartu bisbol kecil Elvis ini dan saya pikir dia terlihat sangat keren, tetapi saya tidak diizinkan untuk mendengarkannya. mendengar hal itu.”

“Ketika saya berusia 13 tahun (tapi saya terlihat sekitar 8… kaki saya tidak bisa mencapai pedal) saya mulai bermain dengan telinga. Seorang wanita di gereja mendengar saya bermain-main dengan piano dan dia berkata ‘Saya akan memainkan sesuatu untuk Anda dan melihat apakah Anda dapat menyalinnya.’ Ketika saya melakukannya, dia berkata ‘Kamu punya telinga.’ Dia berkata dia akan mengajari saya sebuah lagu yang bisa saya mainkan bersama keluarga saya selama kebangunan rohani kami. Itu semacam lagu cepat dan saya baru saja meniup atap gereja. Tapi saya pikir ‘Sekarang saya perlu belajar lagu lain.’ Saat itulah saya mendapatkan bug show biz dan mulai bermain di semua pertunjukan bakat ini dan keluarga kami mulai memenangkan semua penghargaan ini.”

“Kelompok-kelompok Injil adalah kucing paling keren yang pernah saya lihat. Mereka adalah Beatles saya. Saya bertemu JD Sumner ketika saya pergi menemui Blackwood Brothers di Reynolds Auditorium (di Winston-Salem). Dia adalah penyanyi bass mereka. Jadi saya berpikir ‘jika saya bisa berada dalam satu grup dengan JD Sumner itu akan seperti memukul lotre.’ Dan itu benar-benar terjadi. Semuanya dimulai di sana. JD menjuluki saya Tarzan.’ Saya berkata ‘mengapa Anda memanggil saya Tarzan?’ dan dia berkata ‘karena kamu muncrat dan kamu tidak seperti Tarzan dan itu akan lucu.’ Kuartet memiliki sedikit hal vaudeville yang terjadi, menjadi lucu. Mereka akan memilih satu sama lain.”

Dari bermain untuk kelompok-kelompok Injil, Brown mendapat istirahat dari semua istirahat. Melalui Sumner, dia dipekerjakan untuk bermain untuk grup gospel bernama Voice, yang dimulai oleh Elvis untuk bernyanyi di rumahnya ketika dia tidak sedang melakukan tur. Tiba-tiba Brown sedang berkumpul dengan penghibur terbesar di planet ini di Beverly Hills dan Palm Springs. Akhirnya Elvis memutuskan bahwa Voice harus membuka konsernya.

“Kami pergi sebelum komedian yang selalu sebelum Elvis. Kami akan membawakan dua lagu dan kemudian saya akan duduk di belakang Glenn D. Hardin, yang telah bermain piano untuk Elvis selama 20 tahun, hanya menonton dia memainkan pertunjukan. Kemudian suatu malam Glenn D. berbalik ke arah saya dan berkata ‘hei, saya baru saja merekam dengan artis baru di Warner Brothers bernama Emmy Lou Harris dan dia melakukan tur dunia, jadi saya pergi (Elvis).’ Dan saya berkata ‘hei, man, taruh nama saya di topi karena saya bisa melakukan pertunjukan ini.’ Dan itulah yang terjadi. Bermain dengannya selama satu setengah tahun terakhir.”

Brown sedang bermain piano untuk konser terakhir Elvis, di Indianapolis, tak lama sebelum kematiannya pada Agustus 1977.

“Ketika Elvis memainkan Greensboro ketika saya bersamanya, ayah saya tidak akan datang menontonnya karena dia tidak menyukai musik ‘duniawi’ itu. Tapi ibuku berkata ‘Aku akan berkorban, aku akan pergi.’ … Ada klub penggemar Elvis besar di seluruh dunia. Saya tidak pernah pergi (ke konvensi) karena saya hanya bersama Elvis selama tiga tahun terakhir hidupnya. Tapi akhirnya saya pergi ke salah satu dan saya memiliki begitu banyak orang datang kepada saya dengan CD bajakan dari konser yang saya mainkan. Dan satu di Greensboro, dan Elvis memberi ibu saya teriakan, menyebutkan bahwa dia ada di antara penonton .”

Brown juga harus berada di studio dengan “The King.” “Saya bermain di dua rekaman: ketika dia memotong album berjudul ‘Hari ini’, dan ada lagu berjudul ‘Bringing it Back’ dan saya memainkannya di demo (agar para musisi mempelajari lagunya). Ketika mereka memotong rekaman asli, David Briggs memberi tahu Elvis bahwa saya sedang bermain di demo dan Elvis berkata ‘Ayo, Junior. Naik piano.’ Tapi yang paling saya banggakan adalah dari album terakhirnya, “Moody Blue,” dan singlenya berjudul ‘Way Down.’ Saya pikir itu adalah rekor Nomor Satu terakhirnya. Kami memotongnya di Jungle Room (di Graceland).”

Jadi, seperti apa Elvis?

“Elvis seperti saya dan Anda, seorang pria Selatan, sangat rendah hati, lambang kerendahan hati. Ketika dia menjadi begitu besar, dia menjadi korban ketenarannya sendiri. Jadi dia tidak bisa keluar dan menjalani kehidupan yang tenang. Percaya atau tidak, dia adalah pria biasa. Meskipun … dia berpakaian seperti ‘Elvis’ 24/7. Bahkan piyamanya memiliki kerah tinggi itu. Dia mengenakan ikat pinggang besar di sekitar rumah. Saya rasa itu sebabnya sepanjang hidup saya, saya berpakaian seperti seorang musisi. Sekarang setelah saya pensiunan eksekutif rekaman, saya berpakaian terlalu muda untuk usia saya, tetapi itu berhasil untuk saya. Saya diundang ke suatu tempat di kota dan saya bertanya ‘apa aturan berpakaiannya?’ dan mereka berkata ‘datanglah sebagai Tony Brown!’”

Brown mengatakan bahwa dia belum siap untuk pensiun, tetapi dia telah sangat mengurangi beban kerjanya. “Ini adalah dunia anak muda,” katanya. “Sekarang ini semua tentang hip-hop, semua tentang masa muda dan menemukan ‘kaitnya.’ Tetapi saya ingin tetap relevan, untuk tetap muda dalam pikiran saya.”